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法國藝術家--莫內
坐在柳樹下的女人
﹝Woman Seated under the Willows﹞
1880 年
油彩‧畫布，81.1 x 60 公分
國家藝廊，華盛頓﹝Washington DC﹞，美國
這幅畫充份表現莫內成熟的表現樣式，及印象主義的富於詩趣之本質。
在製作這幅畫的 1880 年以前，由於莫內的繪畫樣式充份具有明確的形態，故本圖可以很容易地看出印象主義業已完成的表現效果。畫家希望捉住純現實的僅僅一瞬，這種性格反射在染遍一切物體的玫瑰色空氣之中，包括天空、樹木、房屋、及融入周圍風景的人物等。莫內使用清晰可辨的無數快速筆觸，覆蓋在塗底色的顏料之上，其目的不只在明示形體，也在於捕捉光的音響。
日光下的盧昂主教堂
﹝Rouen Cathedral, full Sunlight﹞
1894 年
油彩‧畫布，110 x 73 公分
奧塞美術館，巴黎﹝Paris﹞，法國
1892 年 2 月 12 日，莫內在給朋友的信中寫道：「我已經可以搬入主教堂對面一幢空閒的公寓中。」此後他在盧昂度過了兩個月的時光。這期間，他開始了主教堂系列的創作：陽光照射在主教堂單調灰暗的正面牆壁上，所產生的強烈效果，激發他一連畫了三十幅同一主題的油畫。
激發了莫內興趣的，並不是盧昂主教堂哥德式的建築本身，而是投射到主教堂正面牆壁上的光和影的跳動：石壁的本色是灰色，但在此系列中，卻呈現出色調矇矓的金色、褐色、青灰色或反差強烈的白色。
這系列再現了教堂從清晨到黃昏的不同景象。畫家畢沙羅被這些作品的獨創特色所震憾，他在給兒子的信中說：「我很遺憾你不能在莫內的畫展結束之前趕到這裡。他的「主教堂」將會散落在各處，而它們是應當被看成一個整體來觀賞的。」
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